Stéven Coëffic révèle la dimension sculpturale des détails d’architecture intérieure

Dans le cadre du programme MATTER and SHAPE (hors les murs), la Tiny Room d’India Mahdavi accueille l’exposition L’Office, conçue par l’artiste et designer Stéven Coëffic. Présentée comme un environnement domestique, l’installation s’intéresse à ces éléments architecturaux discrets qui structurent les intérieurs sans jamais attirer l’attention. En les isolant, en les agrandissant et en les transposant dans un autre matériau, le designer les transforme en objets sculpturaux proches de formes totémiques.

L’exposition prend pour point de départ un espace spécifique de la maison : l’office, zone de transition située entre cuisine et salle à manger, associée aux gestes de préparation et de circulation. Ce lieu sert ici de cadre à une observation attentive de ce que Stéven Coëffic décrit comme une « sculpture du quotidien ». Dans l’architecture intérieure, de nombreux dispositifs — charnières, plinthes, interrupteurs, tuyaux ou éléments de fixation — composent un paysage discret et standardisé qui participe pourtant à notre perception de l’espace.

Ces éléments, souvent perçus uniquement sous l’angle de leur utilité, constituent le cœur de la recherche du designer. Situés à la frontière entre objet et architecture, ils sont omniprésents mais rarement regardés. Le travail de Stéven Coëffic consiste précisément à déplacer ce regard afin de révéler leur potentiel formel et leur présence sculpturale.

Au centre de l’exposition se déploie la collection Plinthe, inspirée de cet élément architectural par définition fixe et fonctionnel. Habituellement cantonnée au rôle de jonction entre mur et sol, la plinthe est ici déplacée, agrandie et réinterprétée en céramique. Par ce changement d’échelle et de matériau, elle cesse d’être un détail constructif pour devenir structure, ligne et motif. Les pièces issues de cette transformation prennent la forme d’objets de mobilier dont la présence verticale évoque celle de totems domestiques.

Autour de cette série, plusieurs sculptures prolongent la réflexion sur l’architecture intérieure. Produites sur commande, numérotées et signées, ces pièces s’inscrivent dans une pratique située à la croisée de l’art, du design et de l’artisanat. Leur fabrication s’appuie sur le travail de la céramique réalisé dans l’atelier parisien de Stéven Coëffic, où chaque objet est conçu et produit.

L’approche du designer s’inscrit dans une filiation contemporaine du mouvement Arts and Crafts, dans laquelle l’attention portée aux matériaux et aux gestes de fabrication accompagne une réflexion sur les formes ordinaires du quotidien. Plutôt que de produire des objets spectaculaires, Stéven Coëffic s’intéresse à ce qui échappe habituellement au regard, révélant la dimension plastique d’éléments que l’architecture domestique considère comme secondaires.

Artiste et designer, Stéven Coëffic développe depuis son atelier parisien une pratique qui rassemble objets fonctionnels — mobilier et luminaires — et œuvres sculpturales telles que bas-reliefs et pièces autonomes. Ses recherches autour de ce qu’il nomme la « distraction fonctionnelle » interrogent précisément cette zone intermédiaire où l’objet cesse d’être purement utilitaire pour devenir forme.

Présentée dans la Tiny Room #9 d’India Mahdavi, l’exposition L’Office prolonge cette réflexion en faisant émerger des fragments d’architecture intérieure transformés en objets à forte présence formelle, capables d’occuper l’espace comme de véritables figures totémiques.