Le Centre Pompidou vient d’acquérir un ensemble exceptionnel de créations issues de l’Estúdio Campana, une démarche qui marque un tournant dans l’histoire du design contemporain et dans l’intégration des designers du Sud global au sein des collections d’institutions majeures. Cette opération constitue la plus vaste acquisition d’œuvres d’un designer vivant dans l’histoire du Centre Pompidou.

Fondé en 1984 à São Paulo par les frères Fernando (1961-2022) et Humberto Campana (né en 1953), l’Estúdio Campana s’est imposé comme un acteur incontournable du design international. Connu pour son approche artisanale et son recours à des matériaux récupérés, le studio a su développer une esthétique singulière, mêlant traditions brésiliennes et expérimentations contemporaines.

La collection intégrée au Centre Pompidou rassemble environ 70 pièces représentatives du parcours des Campana, couvrant plus de quatre décennies de création. On y retrouve des prototypes, des pièces uniques, des éditions limitées et 22 carnets de croquis originaux offrant un aperçu précieux de leur processus créatif. Parmi les œuvres emblématiques figurent les fauteuils Samambaia (1989), Cone (1997), Alligator (2002), Paraíba (2006) et Jalapão (2022), ainsi que des éléments de scénographie conçus pour le spectacle Peter and the Wolf au Guggenheim Museum en 2008.

Cette acquisition, rendue possible grâce au soutien de l’Institut Campana et de galeries et partenaires de renom tels que Friedman Benda, Carpenters Workshop Gallery et Giustini Stagetti, confirme l’importance du travail du duo brésilien dans le paysage du design mondial. Le partenariat avec le Centre Pompidou s’inscrit dans une relation de longue date, entamée en 2004 avec l’entrée des pièces Vermelha (1998) et Favela (2003) dans les collections. Depuis, cette collaboration s’est consolidée à travers des expositions telles que Face to Face: Arcimboldo (2021) et Repetition (2023), ainsi que la donation des installations Pele et Surveillance (2021).

L’approche de l’Estúdio Campana se distingue par son hybridation des matériaux, sa pratique de l’assemblage et son esthétique baroque et foisonnante. Elle témoigne d’un dialogue constant entre artisanat et industrie, local et global. Pour Humberto Campana, ce partenariat avec le Centre Pompidou est « une opportunité de préserver un héritage unique et de partager notre contribution à l’histoire du design avec le monde ».

 

Pour en savoir plus, visitez le site du Centre Pompidou. 

 

Visuels © : ​​Andreas Heiniger, Calazans Estúdio, Fernando Laszlo,  Fernando Laszlo



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