Du 15 mai au 2 novembre 2025, le Musée Horta à Bruxelles présente 100 motifs, (g)een motief, all over, une exposition qui interroge les ornements décoratifs de l’entre-deux-guerres sous l’angle du motif. Conçue dans le cadre de Art Deco at Home, cette initiative réunit également la Fondation Boghossian, le Musée Van Buuren, la Maison Autrique et la Brussels Art Deco Society.

À l’occasion du centenaire de l’Exposition internationale des arts décoratifs de 1925, l’exposition propose une lecture plurielle de l’Art Déco. Loin des clichés figés, elle dévoile près de 100 projets de tapis, papiers peints et textiles d’ameublement produits entre 1910 et 1945. Des pièces issues de collections publiques et privées, dont un important ensemble de la collection Van Hoe, jamais montré jusqu’ici.

La sélection reflète un âge d’or du décor intérieur, dans toute sa diversité : des motifs luxuriants proches du style Art Déco aux compositions plus sobres relevant du modernisme, en passant par des influences héritées du XIXe siècle. On y croise des signatures comme Victor Servranckx (papier peint), Eileen Gray et Evelyn Wyld ou encore le duo Sylvie Féron et René Baucher, qui s’illustrent notamment dans la création de tapis.

Mais l’exposition fait aussi la part belle aux anonymes : dessinateurs et dessinatrices oubliés, à l’origine de projets destinés à la classe moyenne et à la diffusion de masse via les grands magasins. Ces pièces révèlent un Art Déco démocratisé, où le style pénètre tous les foyers. À ce titre, un ensemble de 38 projets textiles pour velours est présenté, illustrant la variété chromatique et formelle de cette production.

Le parcours se structure en trois temps : une première section dédiée à la diffusion des styles dans la société (cinéma, publicité, enseignes populaires), une seconde axée sur les artistes du motif (entre artisanat, arts appliqués et création élitiste), et une dernière consacrée au modernisme textile, à travers le travail d’Hélène Henry, où le motif laisse place aux jeux de textures, de tissages et de contrastes colorés.

Sous la direction de Benjamin Zurstrassen, avec une scénographie signée Aurélie Ranalli, 100 motifs propose une approche transversale, esthétique et socio-économique du décor. L’exposition rappelle combien le motif est un révélateur silencieux des bouleversements d’une époque, entre évolution des goûts, circulation des idées et nouveaux usages de l’intérieur.

 

Visuels © : Thomas Lancz



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