Monica Armani, Victor Vasilev et Giulio Iacchetti : quand le design façonne l’art de la table chez Bross

Pour Bross, l’art de la table devient un terrain d’exploration pour plusieurs designers internationaux, qui interrogent la matière autant que l’usage. Le marbre, le bois et le liège deviennent dès lors des éléments centraux du projet, travaillés pour révéler leur présence tactile et leur capacité à structurer l’espace. Ainsi, Monica Armani et Victor Vasilev inscrivent leurs propositions dans une recherche d’équilibre entre rigueur formelle et expressivité des matériaux. Avec la collection Loop, Victor Vasilev décline le marbre Bianco Carrara et le Nero Marquina à travers des tables d’appoint et coffee tables construites autour d’une structure circulaire en acier. Le travail des proportions organise un dialogue précis entre la pierre naturelle et les finitions métalliques, qu’elles soient en bronze brossé ou en noir.

De son côté, Monica Armani développe avec Aretha une approche plus ancrée dans la monumentalité. La table à manger repose sur une base en tronc de cône, supportant un plateau circulaire pouvant atteindre 160 cm de diamètre. Le choix des matériaux (céramique pleine masse ou frêne teinté) prolonge cette recherche d’une présence forte, où la table devient un élément structurant de l’espace domestique. Sous l’impulsion de Giulio Iacchetti, le bois massif, historiquement associé à Bross, est réinterprété dans la collection Ademar. En chêne ou en noyer Canaletto, les tables reposent sur des pieds fuselés et inclinés, soutenant des plateaux aux épaisseurs variables. Une approche qui met en avant la capacité du bois à dialoguer avec d’autres matières, notamment le marbre Portoro ou Blanc de Carrare, proposés en option pour les plateaux.

Dans le prolongement de cette réflexion, Marco Spatti explore avec River une inspiration directement issue des phénomènes naturels. Les lignes des structures en frêne ou noyer s’arrondissent, évoquant l’érosion, tandis que les plateaux, pouvant atteindre 350 cm, s’étendent en cristal ou en pierre, renforçant la dimension à la fois fonctionnelle et sensorielle de ces pièces. L’assise, indispensable à cette mise en scène de la table, est abordée par Michael Schmidt avec une attention portée aux continuités structurelles. Pour Yuumi, le frêne courbé dessine d’un seul geste dossier et accoudoirs, tandis que la collection Nora se distingue par des pieds arrière inclinés qui prolongent la ligne jusqu’à l’accoudoir. Enfin, Marco Zito introduit avec Slice une approche plus expérimentale autour du liège. Ce matériau, travaillé en volumes compacts et taillés en diagonale, permet des usages multiples tout en affirmant une matérialité brute.

En ressort, un ensemble cohérent, où chaque designer apporte une lecture spécifique de la matière, sans jamais dissocier la fonction de la sensation.

Visuels © : Andrea Ferrari / Bross