Ferréol Babin présente In a Landscape, sa première exposition new-yorkaise

La galerie Friedman Benda présente In a Landscape, la première exposition de Ferréol Babin à New York, du 6 mars au 18 avril 2026, dans ses espaces du 515 West 26th Street. Cette exposition réunit un corpus d’œuvres inédites qui marque une évolution significative dans la pratique du designer français, en établissant un dialogue direct entre peinture et mobilier tout en approfondissant sa réflexion sur la nature et l’acte de création.

Le travail de Ferréol Babin s’ancre dans une relation quotidienne et attentive à son environnement. Le bois qu’il utilise provient des forêts voisines, et chaque arbre, par ses textures, ses rythmes et ses formes, nourrit son approche sensible du matériau. Si ces œuvres sont façonnées par un paysage réel et tangible, elles révèlent aussi un monde intérieur, fait d’observation, de lenteur et d’intuition. La nature n’y est pas imitée mais traduite, à travers des contrastes assumés entre sa représentation picturale et son incarnation fonctionnelle dans l’objet.

Dans In a Landscape, la peinture apparaît comme une extension naturelle du processus de fabrication. Pour Babin, elle surgit spontanément comme un moyen d’exprimer les paysages qui l’entourent. En fragmentant la campagne en couleurs et en textures, il aborde le bois comme une surface picturale. Le geste ne s’arrête plus à la sculpture ou à l’huilage : il se prolonge par l’ajout d’éléments visuels issus de ses observations quotidiennes. Des formes évoquant des nuages ou des branchages apparaissent ainsi dans les panneaux de portes ou les surfaces de mobilier, sans jamais rompre l’équilibre de l’objet.

Cette approche confère à son travail une sincérité revendiquée, fondée sur la clarté constructive, la connaissance du matériau et le savoir-faire. Si le mobilier peint appartient aux traditions populaires, il reste peu présent dans le design contemporain ; Babin s’y réfère avec retenue, intégrant cette pratique à un vocabulaire formel déjà nourri par la rigueur et la précision. Chaque pièce conserve la trace visible de son origine : le grain du bois, la marque de la main, la matérialité assumée.

« Même si je suis un rêveur et un artiste, je suis aussi designer et j’apprécie la rationalité et la fonctionnalité », explique Ferréol Babin. Cette tension constante entre usage et contemplation structure l’ensemble de son travail. Les objets sont pensés comme des compagnons du quotidien, enracinés dans la nature sans jamais la reproduire littéralement. Son processus reste volontairement intuitif, proche du dessin direct, comme s’il façonnait les formes avec ses mains autant qu’avec l’esprit.

L’atelier de Babin, installé dans son lieu de vie au cœur des vignobles nantais, joue un rôle central dans cette démarche. Aucune séparation physique ne distingue l’espace domestique de l’espace de création. Le designer vit avec ses objets avant de les présenter, les éprouvant dans le temps long du quotidien. Construite lentement, en dialogue constant avec les matériaux, l’exposition In a Landscape révèle une pratique profondément enracinée dans un lieu, guidée par le toucher et par une attention soutenue portée à l’acte de regarder.

Visuels © : Courtesy of Friedman Benda and Ferréol Babin